LET'S TALK ABOUT QUEERNESS
Gender
Coming Out
Safer Space
Andy Warhol war ein schüchterner schwuler Mann aus einer Einwandererfamilie, der einen ganz eigenen Weg mit seiner Kunst einschlug, die bis heute nichts an Aktualität eingebüßt hat. Junge Künstler*innen des Projekts iJuLa – intersektionale JugendLabore im Veedel von ROOTS & ROUTES Cologne e. V. haben sich davon inspirieren lassen und kurze Filmclips zu den Themen „Coming out“, „Safer Spaces“ und „Gender“ gedreht. In Interviews teilen sie Ansichten und persönliche Erfahrungen und ergänzen diese durch Einblicke in ihr eigenes künstlerisches Schaffen.
Das Projekt entstand in enger Zusammenarbeit mit ROOTS & ROUTES Cologne e. V. (RRCGN), dem Kommunalen Integrationszentrum im Amt für Integration und Vielfalt und dem Museumsdienst Köln. iJuLa ist ein RRCGN-Projekt und wird gefördert vom Programm „Demokratie leben!“ des Bundesministeriums für Familie, Senioren, Frauen und Jugend.
Realisation: Young-Jean Maeng & Yves Sanwidi, Kamera: Young-Jean Maeng, Sounddesign Mareikes Performance, Video „Coming Out“ & Lara & Yasemin Performance, Video „Safer Space": Jasper Beckmann
Fotos: © 2021 The Andy Warhol Foundation for the Visual Arts, Inc., licensed by Artists Rights Society (ARS), New York
Andy Warhol Now
12. Dezember 2020 – 13. Juni 2021
Andy Warhol gilt unbestritten als der bekannteste Vertreter der Pop Art. Seine ikonischen Motive wie Marilyn, Campell‘s Suppendose oder Coca-Cola-Flaschen sind Teil des kollektiven Gedächtnisses. Dreißig Jahre nach seiner letzten Retrospektive in Köln stellt die Ausstellung Andy Warhol als einen Künstler vor, dessen innovatives Schaffen gerade für eine junge Generation im Zeitalter von Migration und gesellschaftlicher Diversität neu zu entdecken ist.
Andy Warhol (*1928 in Pittsburgh, † 1987 in New York) hat mit seiner Persönlichkeit Menschen in seinen Bann gezogen und polarisiert; seine Kunst hat eine ganze Ära geprägt. Sein facettenreiches Werk hat die Grenzen von Malerei, Skulptur, Film und Musik neu definiert. Mehr noch als seine bewussten Flirts mit der Welt des Kommerz und der Celebrities machen ihn aus heutiger Sicht seine Parteinahmen für alternative Lebensentwürfe zum Ausnahmekünstler, der unvermindert neue Lesarten und Erkenntnisse zu offenbaren vermag.
Als scheuer junger Mann aus religiös geprägtem Arbeitermilieu bahnte sich Warhol seinen Weg in die noch vom abstrakten Expressionismus dominierte Kunstwelt. In seinem Frühwerk stehen persönliche, oft homoerotische Zeichnungen neben Auftragsarbeiten als erfolgreicher Werbeillustrator; mit seinen unverkennbaren Siebdruckbildern wird er zum Inbegriff der neuen Pop-Art-Bewegung. Seine Streifzüge durch Werbung, Mode, Musik, Film und Fernsehen bezeugen Warhols lebenslange Faszination für populäre Massenkultur. Aber ebenso wie seine Celebrity-Porträts oder Coca-Cola-Flaschen der amerikanischen Gesellschaft einen Spiegel vorhielten, steht Warhol für eine diverse, queere Gegenkultur, die nicht zuletzt in seinem New Yorker Studio, der Factory, ihren Ausdruck fand.
Die groß angelegte Ausstellung nimmt mit über 100 Werken in vielfältigen künstlerischen Medien diese Spur auf und beleuchtet Warhols erweiterte künstlerische Praxis vor dem Hintergrund drängender gesellschaftlicher Fragen. Berühmte Schlüsselwerke wie die Elvis Presley-Reihen oder die Farbvariationen eines Elektrischen Stuhls sind ebenso vertreten wie weniger beachtete Aspekte, die einen aktuellen Blick auf diesen Jahrhundertkünstler in einer Zeit politischer und kultureller Umbrüche ermöglichen. So werden die Einflüsse von Warhols Migrationshintergrund als Sohn russinischer Eltern in Pittsburgh beleuchtet, die sich unter anderem in einer komplexen Verarbeitung religiöser Themen und Motive spiegeln.
Viele Arbeiten, etwa die grandiose Serie Ladies and Gentlemen, zeigen Warhol als queeren Künstler, der Offenheit und Vielfalt als grundlegende und lebensnotwendige Faktoren einer diversen Gesellschaft postulierte. So verhandelt Warhol in seinem Schaffen immer wieder souverän Themen, die noch oder gerade heute eine hohe Aktualität aufweisen.
Andy Warhol Now ist eine Kooperation des Kölner Museum Ludwig und der Londoner Tate Modern (12. März – 15. November 2020). Weitere Station sind 2021 die Art Gallery of Ontario in Toronto und das Aspen Art Museum in Colorado.
Kuratoren: Stephan Diederich und Yilmaz Dziewior. Für die Tate Modern: Gregor Muir, Director of Collection International Art und Fiontán Moran, Assistant Curator.
Die Ausstellung wird unterstützt durch das Ministerium für Kultur und Wissenschaft des Landes NRW, die Peter und Irene Ludwig Stiftung, die REWE Group, die Gesellschaft für Moderne Kunst am Museum Ludwig e.V., die Freunde des Wallraf-Richartz-Museum und des Museum Ludwig e.V. und die Strabag Real Estate GmbH.
Zeitstrahl
Einen Zeitstrahl mit einem Überblick der wichtigsten Daten Warhols können Sie sich hier anschauen.
WARHOL & FREUNDE
Eine Ikone. Eine App.
Mit einer interaktiven Tour führen die FREUNDE durch das Leben und Wirken der noch bis heute größten Pop-Art-Ikone der Kunstwelt. Zur App geht es hier entlang.
#MLxAndyWarhol #warholnow
Publikation
ANDY WARHOL NOW, Katalog hrsg. von Yilmaz Dziewior & Gregor Muir. Köln/London u.a.O. 2020/21. Beitr. von Kenneth Brummel, Stephan Diederich, Diedrich Diederichsen, Olivia Laing, Fiontán Moran, Gregor Muir, Charlie Porter & Martine Syms. 21,9 x 28,9 cm. 224 Seiten mit 260 (200 farb.) teils ganzseit. Abb., Index, broschiert - Text in dt. Sprache, ISBN 978-3960987628, Preis: 38 Euro